Taglia_la_tela
pittore
Siamo TAGLIA_LA_TELA, un duo artistico formato daAntonietta Porcelli e Roberto Taglialatela. La nostra arte nascedalla fusione delle nostre sensibilità individuali e dalla forza dellanostra collaborazione. Uniamo le nostre esperienze di vita, ledi?coltà a?rontate e superate, per trasmettere emozioni,positività e speranza attraverso le nostre opere.Il nostro approccio artistico si fonda su una costante ricercadell’equilibrio tra luce e colore. Antonietta, con la sua sensibilitàunica, crea atmosfere di armonia usando colori tenui e tecnichecome il pouring, mentre Roberto, con il suo spirito dinamico el’uso di colori caldi e vibranti, aggiunge energia e forza alle nostrecomposizioni. Insieme, creiamo opere che raccontano storie dirinascita e di potenza interiore.La nostra ?loso?a è semplice: l'arte è un mezzo per esprimere labellezza della vita, anche nelle sue sfumature più di?cili.Crediamo nel potere del colore, nella magia delle forme e nellaforza comunicativa che ogni tela può trasmettere. Ogni nostroquadro è una testimonianza della nostra passione e della nostravisione del mondo.Nel 2025, l'obiettivo di TAGLIA_LA_TELA è quello di espandere lanostra presenza artistica oltre i con?ni nazionali, portando lanostra arte a un pubblico internazionale.“Desideriamo continuare a crescere, esplorare nuovi orizzonti ecollaborare con gallerie e appassionati d'arte in tutto il mondo”
Formazione
Antonietta Porcelli
nasce a Canosa di Puglia, una cittadina nel cuore della Puglia, ma è a Torino, dove risiede da molti anni, che ha trovato il suo spazio artistico. Fin dalla giovinezza, ha sviluppato una sensibilità unica verso il mondo che la circonda, catturando nelle sue opere le sfumature emotive della vita quotidiana.
Nel corso degli anni, Antonietta ha a?rontato numerose di?coltà personali, tra cui la progressiva perdita dell'udito, che ha avuto un impatto signi?cativo sulla sua vita. Tuttavia, anziché arrendersi, ha trasformato queste s?de in una fonte di ispirazione per il suo lavoro artistico. La sua esperienza, il suo coraggio e la sua determinazione sono ri?essi nelle sue opere, che trasmettono un messaggio di resilienza, forza interiore e bellezza, anche nei momenti più di?cili.
Le sue creazioni sono caratterizzate dall'uso di colori tenui e pastello, con cui Antonietta riesce a infondere nelle tele un senso di equilibrio, armonia e serenità. Ogni opera è un viaggio emozionale che invita l'osservatore a entrare in un mondo di delicatezza, ri?essione e introspezione. Le sue opere non solo raccontano la sua storia personale, ma sono anche una ?nestra sull'anima di chi le guarda, un invito a cogliere la bellezza nelle piccole cose e a trovare luce anche nei momenti più oscuri.
Una delle sue tecniche predilette è il pouring, una modalità che le consente di esplorare il movimento e la ?uidità dei colori, creando composizioni dinamiche e coinvolgenti. Questa tecnica permette ad Antonietta di esprimere la sua creatività in modo spontaneo, lasciando che i colori e le forme si mescolino e si evolvano liberamente sulla tela, in una danza di emozioni e forme astratte.
Antonietta è sempre stata profondamente legata alla natura, fonte inesauribile di ispirazione per il suo lavoro. La sua capacità di osservare il mondo con occhi sensibili e di tradurre queste percezioni in forme e colori rende ogni sua opera unica e profondamente personale. La sua arte non è solo una manifestazione estetica, ma un modo per comunicare e connettersi con gli altri, per condividere un'emozione o un pensiero che può andare al di là delle parole.
“Le mie tele “sentono” per me l’universo che vive, respiri, voci, suoni, in?nite vibrazioni che si fondono e diventano ?nalmente fragorose.”
Roberto Taglialatela,
nato a Novara il 19 giugno 1979, è un artista autodidatta che ha sempre nutrito una passione profonda per l’arte, la musica e il design. Cresciuto in una famiglia che gli ha trasmesso il valore della vita, Roberto ha ?n da giovane esplorato varie forme artistiche, ma è stato nella pittura che ha trovato la sua vera vocazione.
La sua arte è una ri?essione diretta del suo spirito: dinamico, energico e sempre in movimento. Utilizzando prevalentemente colori acrilici e spatole, Roberto crea opere caratterizzate da un uso audace di colori caldi, come il rosso e il giallo, che trasmettono una forte carica emotiva. Ogni pennellata e ogni composizione sono per lui un atto di espressione e comunicazione, un mezzo per raccontare emozioni e storie senza bisogno di parole. La sua arte si distingue per la sua forza visiva, che trasmette un senso di vitalità e passione. Le sue opere sono caratterizzate da un ritmo vibrante, dove la composizione e l’energia dei colori si intrecciano per formare un'esperienza unica per l'osservatore.
Roberto ha sempre avuto una forte connessione con il mondo della musica, che ha giocato un ruolo fondamentale nel suo sviluppo artistico. La sua passione per la musica lo ha portato a sviluppare un’attitudine per l’espressione libera e spontanea, caratteristiche che ritroviamo anche nelle sue opere. La musica, con la sua capacità di evocare emozioni intense e di liberare l'immaginazione, ha alimentato il suo approccio pittorico, che lascia ampio spazio all’improvvisazione e alla ?uidità delle forme.
Nel corso della sua vita, Roberto ha dovuto a?rontare s?de personali, tra cui problemi di salute che lo hanno portato a diverse operazioni e periodi di?cili. Tuttavia, anziché permettere a queste di?coltà di de?nirlo, ha scelto di trasformarle in un’occasione per crescere e rinnovarsi. La sua arte, quindi, è anche un atto di rinascita e resilienza, una risposta positiva e creativa alle s?de della vita..
“You can't stop the waves, but you can learn to surf”
Tecniche
Tecnica della spatola
Utilizziamo spatole di diverse dimensioni per creare textureuniche e stratificate.
Questa tecnica ci permette di sovrapporre colori e creareprofondità, dando dinamismo alle opere.
Ideale per evidenziare movimento e intensità nellecomposizioni astratte.
Pouring acrilico
Il pouring è una tecnica di pittura fluida che utilizziamoper ottenere effetti sorprendenti e organici.
Misceliamo colori acrilici con medium specifici per creareuna consistenza liquida e giocare con colature e intrecci di tonalità.
Perfetto per rappresentare mondi immaginari, flussi dienergia e movimenti primordiali, come nell’opera Flusso Primordiale.
Sovrapposizioni cromatiche
Lavoriamo con strati successivi di colore, ispirandociall’uso della luce e del colore di Monet.
Questo approccio crea un senso di armonia e una vibrazioneunica, che cattura l’attenzione dell’osservatore.
Colori acrilici
I colori acrilici sono la base delle nostre opere:versatili, brillanti e duraturi.
Li applichiamo in modi innovativi, miscelandoli con mediumper ottenere finiture opache, lucide o trasparenti.
Fusione di tecniche
Spesso combiniamo più tecniche, come spatola e pouring, perunire precisione e casualità.
Questo ci permette di creare opere che sorprendono estimolano l’immaginazione.
Dettagli a mano libera
Per alcune opere, aggiungiamo dettagli a mano libera, dandoun tocco personale e unico alla composizione finale.
Premi
2022 Quarto posto Italian Art Festiva - Exposizione presso Selvino(BG) 2022
2022 Quinto posto Italian Art Festiva - Exposizione presso Selvino(BG) 2022
2023 METALASSIO L'Opera “Fondale Marino”è stata tra le 10 più votate dalla giuria e per questo motivo è stata apposta sul Muretto virtuale di Alassio.L'Opera inoltre è stata “tokenizzata” e diventata un NFT.
2024 Menzione Speciale per la capacità di portare positività alla manifestazione tutta attraverso l'impegno nell'arte.37^Edizione ARTE SUL NAVIGLIO GRANDE - MILANO